◆温西中学八（2）班 甄佳倩

　　指导老师 郑彩菊

　　2025年的画纸上，有无数线条，它们不仅是色彩的印记，更记着我在画画时模仿别人而迷失自我，又在温柔的提点中找回初心的过程。

　　一次平常的美术课，老师让我们画紫藤花。我刚拿起铅笔勾勒框架，不经意间余光扫到别人的画本上——她的线条婉转轻盈，紫藤花垂下来，好似随风摇动，柔美轻盈。我赶紧擦去自己的线条，生硬地模仿她的画风，可笔下的紫藤花如藤杆子般，生硬不自然。然后我又向别的画稿看了过去：学着前桌的明暗，旁人的色彩，手中的画笔仿佛脱离了自己的指挥，笔下线条交织起来是一幅刻意模仿生硬的紫藤花。我心中想的尽是学习别人的优点，要打造出一幅比下所有人的画作。

　　从这开始，我便忘了绘画的初衷，一拿起画笔便要比较。可结果却不尽如人意，线条失去了它的灵动，我再也体会不到画画带来的快乐。画画已经变成了战场，而我屡次战败。

　　转折点在一个周末的中午。我看到一位爷爷在画荷花。他的线条并不追求精准，但荷花透着自由的劲儿。我忍不住凑过去叹气：“爷爷，您画得真好。我总想画出这种感觉，但越是模仿却越生硬。”爷爷停下笔，笑着说：“孩子，你看这荷花，你我笔下的它一定不同。你觉得它美，因为你看到了它的姿态。你的线条应跟着你的心与眼走。”

　　这话像清风，吹散了我心底的迷雾。我不再盯着别人的画稿，只是跟着自己的心，哪怕线条不顺滑，可画纸上的线条，都带着我对美的欢喜。

　　2025年最后一张画，是天空的晚霞。这些线条，让我懂了：画画是内心与外界的交流，而不是赛场。今后，我仍会握着笔，让画本上的线条，都跟着心与眼走。

　　（下转第二版）