记者 陈潜

　　通讯员 陈栋 王华琦 文/图

　　不久前，又一场陈正法个人画展在方岩书院举行。退休后的他，重拾画笔，绘就人生新篇章。

　　近十年来，他通过画笔，在水墨世界里书写着对家乡的深情，更用坚持诠释着“老有所乐”的生命厚度。

　　出身漆画世家，从小就爱涂画

　　陈正法出生于1951年，祖上四代都是漆匠，漆画技艺在城东瓦林一带很有名气。毛笔蘸着油漆，在新打的家具上勾勒梅兰竹菊、缠枝莲纹、牡丹等图案……从陈正法记事起，他爷爷就经常在家具上画画。在那个年代，家具都是手工制作的，上面的图案都是由漆画师一笔笔描绘上去的。

　　那些流淌在木纹里的金线银彩，成了陈正法童年最深的记忆。耳濡目染的他自小就爱上了画画。

　　当时，物资匮乏。爷爷送的一本图画书成了他的宝贝。追溯起来，这本图画书还是清朝时期的“老古董”，已经有上百年的历史了，陈正法至今仍保存着。没有专门的画纸和画笔，上学时，他就在作业本的空白处涂涂画画。放学后，他用枯枝在泥沙地上划出歪扭的线条。那些捡来的香烟壳、皱巴巴的草纸，都成了他练手的天地。

　　对绘画饱含兴趣的他，很向往以后考入美院系统地学习。但时代的波澜令他未上完初中就中断了求学之路，也无缘正规学画。

　　1968年，17岁的他继承爷爷的衣钵，进入岩下家具厂从事漆画工作。清晨的薄雾里，他学着调配生漆与桐油的比例；午后的蝉鸣中，他为嫁妆箱柜描绘并蒂莲。当画笔在木料上流淌出第一朵栩栩如生的牡丹时，他懂得了爷爷常说的“漆画三分在笔，七分在情”。

　　能书擅画、坊间颇有艺名的他逐渐成长为家具厂车间主任，带着好几个漆画师。

　　然而，时代的巨轮碾碎了这份宁静。伴随着改革开放，西方文化逐渐传入，家具审美观发生了很大变化，人们开始追求大平面、流线型，漆画家具需求量越来越少，这个行业渐渐退出历史舞台。岩下家具厂开设了电镀车间，逐渐转行做电镀业务。陈正法跟着转行，从集体企业的车间主任、技术厂长，到改制后的股份制企业总经理，在电镀行业浸泡了30余年。忙于营生的他，画画的时间越来越少，因此很少画大幅，但兴趣仍在，凡有书画展览都尽量抽时间前去观赏学习。

　　退休拾笔续丹青，中西融韵绘新章

　　2015年，陈正法正式退休后，决定重拾画笔。自学之余，他还在老年大学报了课，学习国画。后来，他还到浙江画院山水画创作班进修。

　　“国画跟漆画一样，都是用毛笔作画的。”对于国画，陈正法很有亲切感。尽管之前自学过素描、油画，但他最喜欢的还是国画。1987年，他曾参加过北京自修大学的国画学习。

　　有创新精神的他，还将西方画的色彩与国画的线条相融合，以求将中西画的优点互补。“爷爷作画，有时不拘成法，任意挥洒；有时创新抽象，添加现代元素，使写意山水画更具现代美感。”受其熏陶喜欢上画画的孙女陈语曰说。

　　为了鞭策自己，陈正法还制订了“每日一画”的计划。尽管后来因杂务缠身没能真正做到每天一幅画，但截至目前他已经创作了近1200幅画，其中不乏一些耗时较长的作品。

　　画画时，他尽可能去实地写生。即便一些风景完全可以用手机拍张照片拿回家参照画出来，他也不乐意这样去做。“我有时间就会带着纸笔到漂亮的地方写生，先用铅笔在白纸上把要画的景象以简笔画下来。在这个过程中，我可以有一些艺术加工，比如主体边上的几棵树不好看，破坏了整体画面的美感，我就会把另一处觉得好看的树林‘移植’过来，这属于一个创作的过程，不是一张死板的照片可以取代的。”

　　由于本身有功底，陈正法的作品很快得到了认可。在2017年浙江省老年大学书画大赛中，其作品入展。在2017年中国美术书画艺术大赛中，其作品荣获三等奖。不少作品还被收入书画美术作品精选，个别精彩画作在国内大型画展上露过脸。此外，他还被中国名家艺术联盟推荐作为国礼书画家，走进巴西大使馆参加文化交流活动，成为中巴友谊使者，作品被武官处永久收藏，并获颁证书。

　　墨凝故土长卷里，七旬笔耕留乡韵

　　一走进陈正法的家中，眼睛便被墨色与多彩交织的画作填满，其中多为国画。细观之下，画卷中跃动的皆是温岭的地域肌理——本地地标性景观与建筑被凝练于宣纸之上，从街巷古桥到山海轮廓，每一笔都浸透着对故土的深情。

　　尽管踏足全国各地，见过名山大川的磅礴，但陈正法始终觉得“再美的风景也是异地他乡，还是老家的山水最能打动他”。在他看来，温岭的一草一木、一湾一滩都藏着无法复制的韵味，是刻在骨子里的记忆图腾。这份对家乡的偏爱，让他将笔墨更多地给予了本地风光。夫人峰、百丈岩、横湖桥、方山……都跃然在他的画作上。

　　“我想让更多人通过我的画作认识温岭。”他的话语里透着自豪。当浓淡相宜的墨色在宣纸上晕染出温岭的日出渔港、石屋梯田时，这些画作早已超越了艺术本身，成为连接故土与世界的桥梁。他以画家的视角解构家乡的美，又以创作者的热忱将这份美重新编织成视觉诗篇，让温岭的风光通过水墨的韵律，引发观者的共鸣。

　　手中这支画笔，还成为陈正法守护乡土记忆的利器。2022年春节前夕，与村干部的一次闲聊，让年岁渐长的陈正法心头一颤。随着城市化的推进，瓦林的面貌变化巨大，但往昔的历史却渐渐被遗忘。一阵叹息，如同一颗石子，在陈正法心中激起千层浪，他当即决定用画笔将记忆中的瓦林风貌留存下来。

　　春节的余韵尚未散尽，陈正法便迫不及待地行动起来。他先翻看以前的老照片回忆，再邀请村里几位老人围坐在一起，开启了一场穿越时空的回忆之旅。老人们你一言我一语，回忆着儿时瓦林的模样，陈正法则掏出随身携带的小画本，时而侧耳倾听，时而快速勾勒。在一次次热烈的讨论中，20多幅记录着当地生活生产片段的草图逐渐成形。

　　又一个挑战紧随而来。以往主攻山水的陈正法，此次要在画中呈现58个神态各异、动作鲜活的本地村民，还要精准还原老房子的角度、比例和尺寸，难度可想而知。但这些困难并未让他退缩，反而激发了他的斗志。他一头扎进创作中，将20多幅局部草图，拼成3.5米长的初稿，最后创作出一幅长7.5米、高1.3米的长卷。

　　这幅历时两个多月绘成的画卷，生动再现了瓦林人在上世纪六七十年代制窑烧砖的生产场景，并融入村妇洗衣、孩童玩耍、老人赶集归来等细节，富有生活气息。细细品味，仿佛能听见窑炉的轰鸣声、河水的流淌声，让人不由自主地沉浸其中，仿若穿越回瓦林的旧时光。作品一亮相，便惊艳众人，引发广泛关注，被誉为“温岭版清明上河图”。

　　这幅名为《瓦林旧梦》的画作被珍藏在村部。陈正法说，这幅画不仅是他的得意之作，更是他留给子孙后代最珍贵的“时光礼物”，让瓦林的往昔在笔墨间永远鲜活。

　　善于学习的他还通过AI技术，让这幅画“动起来”。重现隔壁坦头村制缸场景的想法，也已经在他脑海里酝酿多时。

　　笔耕不辍的同时，他的作品为更多人所知。2024年，陈正法山水画展在市文化馆举办，城东街道办事处还为其出版了个人作品集《正法写山海》。

　　近年来，他还受聘担任乡村艺校书画老师，引领更多书画爱好者走进水墨世界。