本报讯（通讯员方媛媛/文 诸葛一鸣/图）每周三8时20分，松门小学1500余把口风琴在蓝绿相间的校服方阵中准时鸣响，《大鱼》等经典曲目的优美旋律如海潮般浸润百年老街。孩子们灵巧的手指在50厘米的琴键上翻飞，将老街的清晨编织成流动的音符图谱。

　　松门小学这所没有音乐厅的乡村小学，用6年时间，在全校普及口风琴教育，奏响了“人人会乐器”的成长乐章。自2019年启动“体艺＋”课程改革以来，音乐已渗透进校园的每个时空维度：晨光中的集体演奏、课间此起彼伏的即兴合奏、走廊水池边的自由练习，成为触手可及的艺术日常。

　　“我们要让每名毕业生至少带着12首曲目走出校门。”校长柯凌鹏展示着学校的《指间琴音》校本课程。十二级梯度体系将基础指法与经典曲目拆解成可触摸的台阶，配合每周“实战演练场”，形成了“课堂学技法、课间练配合”的闭环学习。在周三35分钟的阳光大课间，6个年级的演奏如海浪般层叠推进。“只要扫一下孩子们胸前的‘小思徽章’，就可以清晰看到每个孩子的进阶轨迹。”柯凌鹏说，学校通过这种评价形式给孩子们提升的动力。

　　口风琴教育也在悄悄地重塑孩子们的校园生活。课间铃响时，四（3）班教室传出了舒缓的《萱草花》的歌声，六七个孩子一起吹奏，其他同学则围着他们歌唱，俨然成了一场小型演奏会。五（2）班的江宜宸告诉笔者，除了学校的规定曲目，已自学完成《稻香》等5首复杂乐章：“完成作业和阅读后，我就会练琴，我很享受这个过程，感觉很放松。”这种改变正发生在校园的每个角落——体育节上琴声与步伐共鸣，年度“班班奏”比赛化作集体庆典，连校门口接送区的家长都成了轮转舞台的观众。

　　“每个能够产生共鸣的空间都应该是艺术主场。”柯凌鹏望着操场上正演奏的“琴海”说，“每周三放学时间，全校各班级会轮流在校门口展演。从校内练习到校外演奏，从孩子到家长，希望孩子们能够得到更多的锻炼，收获更多的自信和成长。”

　　“我们现在正在招募‘亲子乐团’，艺术节时邀请家长和孩子同台合奏。”学校党总支书记张娜伟说，“我们要把音乐教育的根系从校园延伸至家庭，让艺术的种子真正扎进生活的土壤。同时，这也是家校共育的一个新尝试。”