叶艳莉/文

　　再次走近曾经的世博会中国馆，这里已没有当年的喧嚣，这座国家盛典中的标志性建筑已进入日常，进入静美。

　　还是那一抹灿烂热烈的中国红，还是那一顶堂皇宏伟的“东方之冠”，但一切都已不同。如今，它的日常与静美属于艺术，这是最好的安排。2012年10月1日，中华艺术宫正式开馆，世博会中国馆实现了华丽转身。

　　身处上海，却以“中华”冠名，艺术宫的地位不言而喻。中华艺术宫的前身为上海美术馆。从浦西的上海美术馆到浦东的中华艺术宫，展览面积从0.6万平方米到6.4万平方米，这一“脱胎换骨”，可说是上海艺术发展史上的里程碑。中国馆改造成艺术宫，在规模和配置上接近国际著名艺术博物馆的水平。随着一系列国宝级珍品的露面，人们更是真切地感受到了上海的艺术容纳力与成就。

　　艺术宫充足的空间给了馆内陈列与展览更多的可能。谋篇布局有了更自由、更独特的处理方式，而一些通常难以安置的艺术“巨制”或“异制”也可以得到完美呈现。27个展厅就像27张巨幅画纸，描摹出如春林般美好而丰盛的艺术画卷。艺术宫的展厅主要位于0米层、5米层、33米层、41米层和49米层，游客可以坐电梯上下楼，乘坐直达升降电梯到49米层，然后从上往下依次参观，是较好的选择。

　　在展厅间流连，沐浴着艺术的历史温度和当代活力，只有“震撼”两个字可以形容。对普通观众而言，最有吸引力的是位于49米层的多媒体版《清明上河图》。自世博会闭幕后，多媒体版《清明上河图》就永久落户于这里，原本静态的画面，居然“动”了起来。长达128米，高达6.5米，将原作放大近30倍的活动画面分为白天与夜晚，日夜循环轮播，下方营造出一条波光粼粼的虚拟汴河，与长卷互为启合。画中的每个人、每件物都被赋予了生命，人们在谈笑、在行路、在玩耍、在生活；水在流、船在摇、马在走，驼队在有条不紊地穿过……这已经不是在看一幅画，而是在看一部演绎大宋盛世繁华的电影。传统美术与现代技术创造性地结合在一起，让人惊艳不已。

　　艺术宫的常设展览有“海上明月共潮生”“江山如此多娇——中国艺术的文心与诗意”“上海历史文脉美术创作工程成果展”“名家艺术陈列专馆”等，凝聚着中国美术的精粹，展现了上海乃至中国近现代美术发展史的辉煌。上海作为中国最重要的开放城市，海内外重要的美术家几乎都与这座城市有关，他们留下的许多作品既是中国文化生生不息的印证，更是东方审美独特价值的呈现。

　　每个人都可以在这里找到心仪的作品，就拿我自己来说，吴冠中是我喜爱的画家，当我在馆中看到众多他的作品，以巧妙的点、线、面，炉火纯青地塑造出一幅幅美景，东西画风浑然一体，不由击节赞叹。吴冠中是拍卖市场的宠儿，作品屡屡以千万元乃至亿元成交，得一已不易，现在如此多的作品荟萃一堂，殊为不易，从中亦可窥得艺术宫的分量。

　　国画、油画、版画、书法、雕塑、装置艺术……艺术宫秉承着上海海纳百川的气质，向世界开放着怀抱。异彩纷呈的艺术品汇聚在这顶以大国崛起的姿态高高耸立的华冠中，向世界展示了中国人的文化自信。一座“全球华人美术的雄伟殿堂”，正在诞生。